Tomasz Marut jest pianistą i pedagogiem o międzynarodowej renomie, którego twórczość łączy tradycję klasyczną ze współczesnymi poszukiwaniami artystycznymi. Jako laureat Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego Piano FVG 2026 oraz uczestnik Konkursu Chopinowskiego i Global Piano Project (Busoni–Mahler), głęboko angażuje się w kwestie brzmienia, interpretacji i współczesnej kultury fortepianowej. Jego grę charakteryzuje wszechstronność stylistyczna, świadomość brzmieniowa oraz silne zainteresowanie ekspresyjnym potencjałem instrumentu w szerokim repertuarze.

Już od pierwszego dotknięcia klawiatury fortepian wywarł na mnie bardzo pozytywne wrażenie. Pomimo niewielkich rozmiarów od razu ujawnił wrażenie przestrzeni i głębi brzmienia. Ta otwartość w bardzo satysfakcjonującym stopniu zaspokoiła moje potrzeby ekspresyjne i sugerowała, że instrument ten oferuje coś naprawdę wyjątkowego w swojej kategorii.

Pod moimi palcami instrument okazał się wyjątkowo czuły i wygodny w grze. Brzmienie rozwija się naturalnie i charakteryzuje się ciepłem oraz czystą, dobrze słyszalną strukturą alikwotów. Fortepian sprawia wrażenie klasycznego i „naturalnego” w swojej reakcji, wspierając pianistę bez oporu i pozwalając na organiczny rozwój pomysłów muzycznych.

Po wielu godzinach spędzonych przy fortepianie i zgłębianiu szerokiego repertuaru – od muzyki barokowej po utwory XX i XXI wieku – uważam ten instrument za niezwykle wszechstronny pod względem artystycznym. Moim zdaniem doskonale nadaje się zarówno do nauki gry, jak i do występów koncertowych w salach kameralnych lub salonach muzycznych. Postrzegam go jako przedstawiciela nowej generacji instrumentów najwyższej klasy, łączących głębię ekspresji z praktycznymi wymiarami.