Scottie Baldwin korzysta z Yamaha CL5 podczas trasy koncertowej Wanga Leehoma
Leehom Wang, znany jako Wang Leehom, jest tajwańsko-amerykańskim producentem, piosenkarzem, autorem tekstów, aktorem oraz reżyserem filmowym. Artysta urodził się w Rochester, NY. Uczył się m.in. w Eastman School of Music, Williams College oraz Berklee College of Music. Jego styl to połączenie klasycznych chińskich elementów ludowych z nowoczesnym hip-hopem oraz R&B.
Scottie Baldwin jest inżynierem dźwięku podczas obecnej trasy Leehoma „Descendants of the dragon 2060”. Panowie współpracują razem od 2018 roku, wtedy to Scottie rozpoczął pracę na Yamaha CL5, Rio3224-D2 oraz switchach Yamaha SMP1 Dante.
„Leehom wiedział, że najlepszym sprzętem do nagłaśniania tras są produkty audio od Yamaha. Sugerowałem wybór systemu Yamaha RIVAGE PM10. Od momentu zakupu konsoli CL, to właśnie ten model był sensownym wyborem, mimo moich próśb o PM.” – opowiada Baldwin – „Leehom spytał wówczas, czy potrafię uzyskać najwyższej jakości miks na CL5. Przypomniałem o jednym z moich ulubionych powiedzeń: Najlepsi robią najwięcej na najmniejszym i trwa to najdłużej. Chociaż seria CL na pewno nie jest z tych „najmniejszych”, ponieważ liczba kanałów wynosiła poniżej 64, wciąż byłem w stanie stworzyć świetnie brzmiące show, wykorzystać cyfrowe zasoby i zachować naturalną muzykalność artysty tej klasy na konsoli CL.”
Ostatecznie Leehom zdecydował się na zakup pełnego pakietu sterowania dźwiękiem, na który składają się dwie konsole CL5, cztery interfejsy Rio 3224-D2 oraz cztery switche SWP1-8MMF.
„Inżynierowi dźwięku do pracy podczas dużych tras koncertowych najczęściej otrzymują dowolny sprzęt ze swojej listy życzeń. Oczywiście warunkiem jest zmieszczenie się w budżecie na produkcję.” – opowiada Baldwin – „Każda seria konsol Yamaha pozwala na swobodniejszą pracę i lepszą komunikację z artystą, dyrektorem muzycznym lub zespołem. Sprzęt audio tej marki umożliwia stworzenie wspaniałego show muzycznego, bez konieczności poświęcania setek godzin na konfigurację wtyczek, pluginów i innych ustawień. Doskonała funkcjonalność, wszechstronność oraz najwyższa jakość dźwięku to cechy, za które artyści płacą, ponieważ praca na takim sprzęcie zwyczajnie „się opłaca”. Podczas mojej kariery używam konsol Yamaha już od wielu lat i wiem, że to najlepszy sprzęt na rynku.”
„Co daje firmie Yamaha przewagę nad innymi producentami w branży audio? Nikt inny nie produkuje także wiodących na rynku instrumentów muzycznych, w tym fortepianów, syntezatorów, gitar, basów, perkusji, instrumentów dętych itp. Tylko Yamaha działa w ten sposób, wielowymiarowo. Integracja najmniejszych detali i aspektów muzycznych do pracy konsoli mikserskiej jest wyraźna w sprzęcie tej marki. To jak brzmi korektor, jak pracują wszystkie kontrolery, w jaki sposób wykorzystane są elementy od Rupert Neve Design, czy unikalne technologie Yamaha, m.in. VCM – nikt inny na rynku nie gwarantuje tego wszystkiego. Sprzęt od Yamaha to klasa premium w profesjonalnej branży audio. Dzięki temu, każdy miks jest czysty, świetnie brzmi i właśnie dlatego konsole Yamaha są wykorzystywane przez inżynierów na całym świecie. Mogę to powiedzieć z całą pewnością – jestem dumny, że mogę pracować na takim sprzęcie.”
Baldwin opowiada, że na każdym koncercie podczas trasie koncertowej uczestniczy od 50 do 75 tys. osób. Koncerty odbywają się na dużych stadionach sportowych na terenie całych Chin. Każdy występ to niezwykłe show muzyczne, pełne laserów, świateł, pokazów wideo, operatorów kamer itp. Podczas każdego wydarzenia pracuje łącznie 21 techników operujących i zarządzających elementami i wydarzeniami na scenie. „Uwielbiam fakt, że pracuję na najmniejszej konfiguracji sprzętowej przed sceną. Ale dzięki temu oraz zespołowi Leehoma mogę stworzyć potężny dźwięk! Yamaha zawsze była odpowiedzią na moje zapytanie o doskonałe brzmienie.”
